«La identidad nadie te la regala»

«La identidad nadie te la regala»

Creo que es hasta ahora que tengo las palabras más precisas para decir claramente por qué aprecio y valoro tanto la novela «Rabia Ikari» de nuestro paisa Rafael Tiburcio García. Hace ya años, entre 5 y 3, que había dado con el término «épica» para tratar de explicar la importancia de esta obra literaria. Pero no tenía claro aún cómo fundamentar el uso de ese término.

También, en una ocasión, recuerdo que uno de los pocos poetas del estado que admiro por su obra y magia, Andrés Cisneros, cuyo nombre real es Andrés Cisnegro, me preguntó si yo había escrito algo de crítica literaria, o si sabía si alguien más la hacía. Según mi percepción, me parece que no ▀dije▀… Así, propiamente, del estado de Hidalgo, entre lo que ha podido llamar mi atención por más de un decepcionante momento efímero y lo que he alcanzado a leer, no. Me parece que no. Creo que no ha podido ser terreno fértil para ello.

Imagínate, si uno de los «titulados» y premiados e «internacionalizados», en su ignorancia o perdición moral, le llama a algun@ de sus «amig@s» titulad@s y premiad@s, «el Shakespeare de Hidalgo», inmediatamente puedes darte cuenta de dos cosas:

(1) Ni el emisor ni el receptor del piropo literario tienen identidad ni ideas propios; la única literatura que consiguen es la de la ficción de sus adulaciones mutuas. Si no tienen el mínimo nivel de autocrítica para avergonzarse de esto, y además lo internacionalizan y los premian, significa que en realidad nadie los ve ni los está escuchando, ni mucho menos los están leyendo. Al decir que no tienen identidad, podemos extender esto al límite de su dimensión ontológica y asegurar, sin temor al error, que estas p3r50nas de «requisitos» no son ni valen absolutamente nada. Porque su vida es una simulación constante en todos los sentidos; y lo peor, aquel aspecto que podría ser el pilar de su dignidad como personas en general, el hecho de que son artistas y se supone que ell@s «representan» el «quid» de nuestras mejores posibilidades como seres humanos en general, o al menos una que debería considerarse de las aristas más interesantes en cuanto a ello. Si la plenitud al desarrollo de este camino es un espejismo, pues anulan su persona, ¿no? Y eso ¿por qué debería interesarle a la crítica literaria; si ni siquiera es relevante para la misma literatura? Agrega el siguiente knock-out: su «literatura», si algo famélico hubiere que tuviera la mínima influencia de «importancia» aunque sea en la colonia, lo triste es que su situación de no tener, de verdad, lectores, vuelve su actividad por completo inútil. El más grande autoengaño psicológico, o la estafa más canalla y moralmente baja concebible, lo que merecería las peores deprecaciones, pero serían todo eso cuestiones «morales», «psicológicas», golpes «emocionales» entre unos y otros, «pellizcos sociales», nombré a eso una vez… Si quisiéramos, pudiéramos ver en ese espectáculo, procurando ser generosos, una «fenomenología de la socialité». Pero sin importar mi talento para crear términos y palabras nuevas, lo que solamente serían presunciones mías, y nunca crítica literaria; todo lo mencionado anteriormente nos desemboca en el punto 2, que explicaremos a continuación.

(2) Por cuanto a la condición de posibilidad que nos permitiera escribir crítica literaria en el estado de Hidalgo no radica esencialmente en que a l@s escritor@s con l@s que hemos contado hasta la fecha no les llegase a apetecer es género, sino que la casi totalidad de escritor@s tiene ideas cojas, infantiles o insólitamente desviadas de lo que tendría que ser «escribir literatura», y en su caso definirse como «escritor@», «intelectual», y/o «artista» en general. No puedes hacer «crítica de…» si no hay nada a que referirse con «de…», cuando aquello a lo que quieres llamar literatura, resulta que no es literatura, o porque no había nadie al rededor cuando se cayó un árbol.

Daro Soberanes, que apenas muy recientemente había llegado a Hidalgo por aquel entonces, enseñaba que «crítica» era «separar lo grueso de lo delgado». Podría ser lo más cercano a algo que pudiera producir crítica, pero era más bien «maestro» de estas habilidades literarias en general, no tanto crítica en sí lo que le viera hacer.

No obstante, gracias al estímulo de mis mejores colegas, y gracias a esta Novela, Rabia Ikari, creo que con eso se podría escribir una sola gran crítica literaria que les abarcase a tod@s. Ya tengo en mente, de hecho, cómo será. Incluso si no hubiese de escribir ninguna crítica literaria más en el futuro, ésta sería suficiente para encumbrarme tan sólo en ese género. Y es que, indudablemente, he penetrado en su tejido y no me sorprendería que incluso su autor, de pronto, observe que nunca había leído bien su obra. Es un paradigma. A partir de Rabia Ikari, es posible decir, con una amplia certeza, que nadie sabe ni ha sabido nunca qué es leer, escribir, o hacer arte en general, si no ha leído esta obra… Rabia es la guerra contra todo, y contra uno mismo, por ganarse la identidad propia… Ahí está la guerra fundacional de algo humano, por eso es ÉPICA…

[continuará…]

Primeras impresiones de lectura

(Y pensando sobre el fracaso generacional y aprovechando para recomendar esta lectura en curso de Rafael Tiburcio Garcia, ilustre autor pachuqueño. Con lo cual recuperamos en estas semanas a dos autores pachuqueños que vale la pena leer y recomendar. Margarita Michelena, en poesía, de unos cuantos fracasos generacionales atrás. Y Rafael, contemporáneo)

Acepto el porro con cianuro, pero por el contrario, no veo que hayamos podido fracasar. Fracasar habría sido dejar de sentir nada. Y por el contrario, hemos pasado hasta frenéticamente por las experiencias que han reclamado nuestra presencia. Tener una rabia en qué reflejarse, dónde rastrearnos por la nostalgia, y la cual verbalizar, de pronto también me salva. Me siento agradecido por tener y encontrar cosas que me hacen darme cuenta de que no soy un zombi asqueroso como las generaciones contemporáneas que me rodean. Todos los días experimento el lastre de vivir y convivir con tanta gente pendeja. Y si lo pienso, no hay nada más glorioso que odiarlos. Odiar el parecerme a ellos. Odiar ser ellos. No sé si fracasamos; nuestra generación, o tú. Pero después de estar ahogado y saturado de tanta intoxicación, y tener que vomitarla, como sea agradezco lo que has escrito y sigo leyendo poco a poco con las venas. Me puedo morir de melancolía, pero mi generación no habrá terminado sino hasta que se consuma la rabia. 

🙂

 Me gusta tu novela. Me remite a inyecciones de adrenalina como naked lunch, se está haciendo tarde, de josé agustín, metido con bukowski en el revoltijo mental. 

😛

 Lo estoy disfrutando de corazón. Si eso es fracasar, me permito hundirme en la mierda con todo y mi odio por la humanidad.

imagen souvenir

imagen souvenir

Poiosophía científica del tiempo

mes de ser mujer, ¿o kómo er?a ¿ |

noyaenserio -▄▀ ° ¿Cómo podemos hacer para reducir o evitar los mareos, tanto hombres como mujeres? Como yo soy acuario y poseo el don Andrógino del Lenguaje, he podido darme cuenta de que, obviamente, el mareo que, la mayoría de las veces, por no decir siempre, sentimos, no con la agudeza en la percepción que sería necesaria, se debe a la sensación de vértigo que correspondería a caminar y ver de frente un abismo; como si estuvieras en un lugar muy alto, rodeado por predadores o fieras de las que intentabas escapar. Sólo que ya no hay más dónde escapar.

Mueres, devorad@ por otras creaturas; o mueres, rot@ por el peso de tu propia caída. A este panorama sólo te han traído conjeturas, como no podía haber sido de otra manera; pero, lógicamente, no parece haber gran distancia, o de modo significativo, entre la realidad de tus percepciones, y lo que sea que sea tu realidad externa como «en cuanto tal»; o sea, sin que tenga que estar mediada por tus percepciones. Tú no lo sabes, o no sabes por qué tendrías que saberlo, porque no has llegado a esa etapa de tu desarrollo todavía, pero este panorama, además de ser hipotético en mi proyección, es subconsciente en tus mareos.

Ahora, por favor, deberías asumir que esta «percepción» es «real». Es decir, cada vez que tengas un mareo, imagínate que de verdad estás en esta situación. De un lado, te comen los monstruos; del otro lado, mueres por aplastamiento inverso. No hay reacción posible que te ponga a salvo, y todo el malestar que sientes se debe a que una proporción muy grande de ti que, aunque siguiendo mi sugerencia, estés imaginando que percibe el panorama que te describo; en realidad no lo percibes. Entonces, si estás en una situación de la que no puedes escapar, y tienes una percepción demasiado confusa que ni siquiera puedes poner en palabras; tienes como para saber que es normal que te sientas «mal», que pierdas todas tus fuerzas, hasta perderte en la inconciencia del desmayo.

Imagina que, si era todo real, y desmayaste; tanto el hecho de que te haya comido «algo», como el que hayas caído por la orilla de «algo» pudo haber sido «el fin». Entonces, no tendrías sensación alguna, de nada. Si piensas en esto como un punto de «alivio» al que llegar, imagina ahora esto: Un «atrás» y un «delante» como estos extremos de la fatalidad, siendo los extremos de una línea. La «línea del tiempo». Debido a que así la nombramos, así la pensamos: así «es» porque así la «creamos». Así pensamos nuestro tiempo, lo planeamos y lo vivimos, sin embargo, los extremos son difusos, parecen no corresponder a nada, y sólo tenemos «control» de algo que se nos va de las manos inmediatamente. Nuevamente, por eso el mareo: No tenemos control de nada.

¿A qué viene todo este parloteo? Disculpa. Es que, leyendo este poema, que está siendo como la manzana de Newton, por decir, para mí, ahora «sé» que el tiempo es espiral. Si nos sumergimos en los recuerdos de fb, nos daremos cuenta cómo el mismo día del año pasado estábamos teniendo una vivencia o un pensamiento similar. Lo compartimos porque nos sorprende. De hecho, el momentáneo alivio contra el mareo que nos produce el «recuerdo» de fb, resulta como uno entre otros estimulantes con los cuáles las redes sociales están diseñadas como expendios de satisfactores que nos harán revelar «datos» a los algoritmos.

Como siempre, y como en todo, la ciencia de datos ya debe tener una noción muy avanzada de cómo nuestro tiempo «no es» _lineal_, sino «espiral» y, sobre la base de este conocimiento, es que las RRSS se convirtieron en una «fuerza externa», el fb que nos atrapa en satisfactores que consumimos y que conoce mejor que nosotros mismos, similar a la religión y TV que progresivamente han moldeado las decisiones de las masas. No es algo que nos debiera causar mayor preocupación. La alienación por ignorancia siempre ha existido.

Lo que yo encuentro ahora como un descubrimiento relevante es que, apropiándonos del uso neurobiológico de los satisfactores potenciales en los recuerdos espirales como producto de un ejercicio de análisis propio, autónomo, podríamos de hecho recuperar la estabilidad, seguridad y control sobre nuestra «percepción lineal imaginaria»; mientras que el avance orgánico progresivo sobre la generación de sentido de nuestro «tiempo espiral significativo», al ir ganando consistencia, dejará de causarnos las sensaciones desagradables habitualmente asociadas a nuestra percepción confusa normal acerca del tiempo lineal imaginario.

Por otra parte, además de mejorar el malestar del mareo, siguiendo esta línea de investigación podríamos encontrarnos una beta de búsqueda virtualmente inagotable, ya que tener en nuestras manos y tan anclada a nuestra sensación de bienestar, la clave de la comprensión «completa» (lo que Einstein no entendió sobre Bergson, y que Bergson no logró que Einstein asumiera como duda) sobre el tiempo, tiene el potencial de abrirnos las puertas a una nueva era de revolución científica humana, con la filósofa de la ciencia e historia de la ciencia Jimena Canales, la poeta Lorena Garduño, la noabogada Astro Damus y el poiosopho Jorge Castillo Martínez como los primeros gérmenes, la raíz mexicana de estos nuevos conocimientos por despejar; para nuestra más segura y mejor evolución como especie humana.

🙂 JCM 🙂

La distribución de créditos corresponde a que, sin Jimena Canales, jamás habría metido el puñal en este costado del tiempo que ella ha explorado tan hermosamente. Lorena Garduño compartió el poema, cuyo tema como mal amigo me recuerda a mí mismo tanto. Y Astro Damus, como el aspecto inframundano de una musa trismegista conjugada, es quien comprende el proceso por el cual juzgué necesario para mí mismo el estudiar la licenciatura en derecho. Como observé, si bien no tengo amig@s, los flujos de «pensamiento Fregeano», como espectros de amistad femenina diótímica, me dan todo que agradecer a ellas y muchas mujeres como ellas que en un momento u otro, parece que han sido siempre, incluso antes de conocerlas, invakluables maestras para mí.

A continuación, el poema de Astro Damus.

Nunca supe ser una buena amiga.
Nunca supe la fórmula secreta;
la receta complicada o sencilla,
los pasos correctos del manual.

Siempre fallé en las llamadas,
acomodé mal los horarios en la agenda,
olvidé los cumpleaños,
fui mala consejera;
no supe lamer bien las heridas.
Siempre fui muy racional.

Me ausenté días,
quizás semanas,
perdí los mensajes,
llegué tarde a las citas,
rumié mucho en mi cabeza.
Sentía la culpa como una vela
a punto de hacerse incendio.

No felicité a tiempo,
no canté las mañanitas,
no investigué bien su vida.
Pregunté cosas bobas,
cosas que ya debía saber.

No me alegré de sus logros lo suficiente,
no me entristecí de sus penas lo suficiente,
no me callé lo suficiente.
Nunca fui suficiente.

Jamás fui la cómplice perfecta,
la que idolatra los fantasmas
y adormece las ideas.
Sólo fui una pared con la cual hablar;
un pañuelo mordido a medias,
llorado a medias.

Yo tenía todas sus lágrimas en mis manos
como en una pecera.
Yo fui las aletas, pero no los ojos
para poder llorar con ella.

Nunca supe cómo nadar en tanta tristeza
porque yo también he estado triste
y tampoco sé qué pies ponerle al vacío.

Es la vida la que llega tarde
cuando el único tema es la muerte.
Yo no supe cómo contenerle.
¿Será que todas las amigas buscan a una madre?

Pero yo no puedo ser la madre de nadie.
Si en mí habita una madre terrible
que me juzga siempre,
¿cómo puedo ser la madre que quiera acurrucarte
en el regazo que no tiene?

Nunca supe ser lo que hacía valer su carencia,
nunca supe pedir disculpas
(aunque siempre me disculpé por todo).
No llegué la noche en la que el mundo
estaba a punto de cerrarle los ojos.

Nunca fui la hoja en blanco
donde podía tachar todo su enojo.
No fui más que un pedazo de tela
con los nombres de sus pesadillas.

Nunca supe ser una buena amiga.
De esas que se sacrifican,
que se ofrecen a sí mismas como tributo;
una moneda de cambio,
el trueque perfecto con la mierda.

Estar a la sombra cuando se me necesitara;
estar bajo la luz como un espejo
donde su sombra hiciera nido
hasta quitarme mi sitio.

Yo sólo supe hacer de mí, mi única casa.
Porque cuando alguna vez abrí
todas mis puertas,
una buena amiga
terminó cerrándolas.

Astro Damus

HOMENAJE A LA MUJER

[mes de ser mujer, ¿o cómo era?]

Me acuerdo de mi p4n0ch4 más azúcarpestosa, o sea de «azúcar, yeah», cuando huelo mi mano con olor a p1t0 apestoso y c0it0 decadente. Una tal Món1ca Du6án. Con ella tuve la experiencia del c0ñ0 más apestoso y sabroso a la vez. Su p4n0ch4 era la porqu3rí4 más maravillosa que puede existir. Y si yo apesto, siento que estoy con ella otra vez, y eso me consuela de mi soledad presente.

Por eso a veces pido permiso en el trabajo, o paso los fines de semana sin bañarme, sólo para disfrutar de ese estado etéreo de inspiración platónica de pan0ch4 sublimante.

Claro que jamás renunciaría a la p3stilenci4 proveniente de la dulce entrega de ninguna mujer. Una vez ella, la Cuat4p0tzo —le decía yo— manejaba, y los dos íbamos bien p3d0s por el blvd nuevo hidalgo, y que se ap3nd3j4  y se sube a un camellón. Mejor que haber chocado, excepto que el coche quedó atorado, y tuvimos qué esperar una grúa.

Ella fue tan genial, qu3 m3 la m4mó enc1ma del camellón a medio mero p1nch3 blvd, a media p)nch3 noche, valiéndonos m4dr3 todo, y luego igual ahí mismo se la bombeé de la manera más gloriosa que hubiera podido imaginar.

Me arrastró afuera del coche, me aventó sobre el cofre. Ella se subió encima de todo, me dió la espalda, se hincó hasta quedar ens4rtad4 c0nmig0, y a modo de perr30, se sirvió hasta aullar a cielo abierto y perder el aire, y todavía me la volvió a m4m4r. Y, aún más, todavía después, con la boca apestando a lo más apestoso, p3d0 y m14d0 de su p4n0ch5 y de mi v3rg5 más inflamada, nos besuqueamos encima del cofre, a la mitad de Agnosia, apenas a unos metros de donde Hugo comienza su Rabia en los jales…

Hasta que llegó la grúa, y ella fue a arreglar con su seguro y la grúa y la reparación y ese p3dX, y ya me fui yo para mi casa.

ESA ERA UNA MUJER. Y por ella tengo la madurez y el supremo deleite por los tonos más rancios de l@s sex@s. Ni siquiera l4 p4noch4 que olía a canela con cardamomo, se comparaba con la ap3st0s4 que te estoy contando ahora.

JCM

[Historia de ficción. Cualquier coincidencia con el principio de realidad, es fortuita.]

Línea recta al Deber



En la frontera exacta del derecho:
donde la libertad halla su forma.
Existe un equilibrio que transforma:
en casusa eficiente el final barbecho.

La razón práctica, en su real medida,
delimita el espacio del encuentro;
sintético-analítico en el centro
de la universal norma compartida.

Cada acto es un teorema del deber,
cada elección, un punto cardinal
donde lo justo busca florecer
concéntrico a nuestro pacto social.

La voluntad, regla y compás del alma,
traza las líneas firmes del respeto:
donde la libertad encuentra calma,
en los confines justos del decreto.

¿Qué es el derecho sino la ecuación
ante el conflicto mutuo del vivir?
Donde el arbitrio encuentra su razón
en el arbitrio ajeno al coexistir.

Como un reloj de arena inexorable,
la justicia desciende grano a grano
haciendo lo imposible realizable,
sublime, nouménicamente humano.

Hacia este reino de los fines puros,
donde la dignidad es ley suprema,
construïmos los puentes del dilema
entre ser libres o quedar seguros.

La paz perpetua estaría definida:
«deber ser»: ciencia de geometría,
donde la razón pura, en esta vida,
encuentra en lo moral su autonomía.

Y así, en este universo regulado
por la razón que ordena y que construye,
cada derecho será consumado:
la ley, o norma, es libertad que fluye.

JCM

erótico geométrico roxana

Entre luces y sombras, tus desvelos
con tu ser se extienden al infinito.
La sombra de tus pies, de un áureo y fito,
coincide con la flor de los anhelos.

Si el eje de tu espalda, paralelos
sueños deja fundir con lo inaudito
y el horizonte abraza lo fortuito
cual tus pechos contornos de ciruelos…

Así, dedos dibujan una forma
para abrazar la línea incalculable;
así, como hay edades en las hojas.

En cualquier dirección, tú eres la norma,
un sabor de frontera indescifrable
y aquel licor de sal con que me mojas.

JCM

Inoculación de un proyecto

Lloré de ingenuidad, por la nostalgia
y la inocencia del infierno.

¡Cuánto fastidio!

A veces, demasiado rápido,
a veces, demasiado lento.

Siempre, fondo marino de arena,
sueño pesado, húmeda voluntad.

Obedezco tu sed porosa. Fastidio.

I’ve been given jelly ink
within a stick, to write.

El desprecio hacia dios, de esos beatos.
Qué idiotas, los beatos,
qué ignorantes declarando su furia
porque hay cosas más torcidas,
venenosas y nauseabundas
que su religión de asnos.

Obedezco a la arena, al camino
de sequía de las estrellas, al infierno.

Obedezco al fastidio, al desprecio de dios
por esa arqueología porosa.

El fastidio por el cansancio
en el mejor de los mundos posibles.

¿Qué le pasa a los gatos
después de la muerte?

¿A dónde van las canciones
cuando las conciencias
—¡al fin!— se dan cuenta
que no se necesita dios para aparecer
en un guiño de espanto?

La pedofilia existe
porque nadie está dispuesto
a la experiencia iniciática
del aburrimiento feral
desde el rostro desechable
de lo nadie.

Se necesita el incesto porque,
en cambio, juntos,
somos el primer imbécil
que nació jamás de una utopía,
un insulto, o un narcisismo.

JCM

[Irritación]

Todos tenemos un grado de irritación.

¿De dónde proviene?

De la vida.

Toda vida irrita

no hay vida que no irrite.

Y si seguimos

no hay vida sin piel.

Vivir implica rozar

incluso a un nivel mayor

rozarse.

Sobrevivimos, sí

pero estamos constantemente

irritados

como un bebé que usa pañal.

Es necesario algún tipo de ungüento

aunque sea placebo

algo que disminuya la irritación

que impida que aumente.

Pero a veces aumenta.

El grado de irritación

se hace evidente

en cómo miramos

en cómo hablamos.

Algunos creen

que es con ellos.

Pero la irritación

siempre proviene de adentro

de ese constante sentir que se roza

de esa repetición de la vida

que es en sí misma un engaño.

Porque no hay repetición

solo piel.

Y no hay una misma sensación.

Cada día, cada instante es diferente.

Pero el rozar

en lo que fijamos la atención

es el mismo.

Por eso nuestra irritación.

Y lloramos

pero no hay una madre

que venga a auxiliarnos.

Estamos solos

con nuestra irritación

sin palabras para decir

que viviremos por siempre irritados

y que no hay nada que hacer.

Solo cuando no hay vida

no hay irritación.

Y yo que me pregunté

de dónde venía mi irritación

ahora quiero olvidarme de ese adónde.

Porque no solo roza e irrita

hiere.

Porque he visto

lo que quiero olvidar.

Y sigo llorando

por una madre que venga

con la crema de culito

pero para mi alma

para su constante irritación

y su enojo existencial.

Lina Cega

CUERPOS


Mira
estoy hirviendo de locura.
Eso casi nunca pasa.

Mira
soy inmortal.

Si me conoces lo sabes.
Si hay miseria
la miseria es mi arcilla.

Cada que armo una creatura
estoy de fiesta.
La criatura trae miseria como arcilla.

Me aprisiona
como un fuego medieval.

Pero yo sé
con la arcilla
hacer mi magia.

JCM

Banquete Coutinho

Vi este documental y me recordó la forma en que pienso cuando observo las cosas. Gran parte del proceso vital del artista debe de girar en torno a la observación, de ahí la importancia. También me recordó por qué me gusta el cine. Por otra parte, me hizo reflexionar sobre la necesidad de renegar del arte para encontrar un sentido profundo y justo de aquello que «se debe» hacer con arreglo a un cierto estilo y una «techné» específica. Cómo acceder a la otredad e invitarla a la «belleza cruda».

Nunca había oído hablar de Coutinho hasta ver este documental sobre él, un realizador de documentales. Me identifiqué mucho con él cuando menciona, al ser entrevistado, que su vida siempre fue muy complicada y que parecía no tener rumbo hasta que hizo su primer documental importante, lo que alivió su ánimo y acalló a sus críticos más severos, ya que su estilo y sus posturas no dejaban de acarrearle detractores desde temprano. El sentimiento de ser reclamado por su trabajo intelectual era lo único que hacía que todo valiera la pena.

Pienso que quizá no tengo aún esa gran obra que me salve, pero sé que la miseria y el hambre de mi espíritu la buscarán hasta el final. Por eso me parece tan importante escribir sobre lo que vi y lo que recuerdo para poder documentar, si no la gran obra en sí, al menos la descripción de ese dolor de estómago.

En el filme también habla de Benjamin; sobre el aura y el ángel de la historia. Pero, sobre todo, me llamó la atención su forma de ver a las personas como las historias que le cuentan o ciertos rasgos distintivos de ellas mismas que se revelan en el momento de aparecer ante la cámara. Mencionó algo así como que, en la rutina, esos mismos rasgos y esas mismas historias pierden su sentido. Como si la rutina no fuera la vida en sí misma y careciera de significado.

Aquí, no puedo evitar recordar la anécdota de una anciana de algún barrio pobre, quizá de Brasil, que decía que siempre había vivido en la miseria, junto al lodo, pero que le gustaban las cosas buenas y bonitas que sabía que no eran para ella. Se explicaba a sí misma que en el antiguo Egipto ella era una reina y, como toda reina de aquella época, debía ser mala y cruel. Y ahora estaba pagando por su maldad, por su karma, al haber nacido en un estilo de vida completamente opuesto al que ella soñaba. También decía que le gustaba mucho Beethoven e incluso había hecho el esfuerzo de adquirir un disco, algo completamente extraño para ella, que no había recibido ninguna educación, pero sentía haber sido una dama de clase alta contemporánea de Beethoven y así era como entendía su pasión por su música. Más adelante, se le preguntó si era feliz. Ella respondió que esa pregunta le dolía mucho, porque una parte de ella se sentía feliz, pero otra parte sentía que no era feliz y que quizá nunca lo sería.


Me vi reflejado, también, en ella, en esa historia y en esos sentimientos, y entendí y sentí ese pequeño instante de comunión que después ya no se repite. Pensé en las personas que habría deseado tener conmigo en mi día a día, que me demostraron su afecto, pero para quienes la vida cotidiana en mi compañía fue amarga y, a la larga, insoportable.

Entonces, el arte, el trabajo intelectual realizado, se vuelve la denuncia de ese asco y de la rutina en uno mismo y en todo. Es esta actividad esencial la que busca lo único, lo real, lo vivo, lo irrepetible en un mundo envuelto en la niebla de lo automático, en un tiempo que el ángel de la historia no puede sino ver como el tiempo en su naturaleza de cruda destrucción.

Banquete Coutinho, 2019, Josafá Veloso. Brasil.